1884年、ルーマニア・ヤシ県のククテニ村の近くで、彩色された土器の破片が見つかりました。黄土色に焼かれた粘土の上を、黒と赤の渦巻きが始まりも終わりもなく器を巡っています。その数年後、考古学者ヴィケンティ・フヴォイカは、キーウの南、ドニプロ川沿いのトリピーリャ村の近くで同じ土器を発見しました。名前は二つ、文化は一つ。ククテニ=トリピーリャ文化は、ルーマニア、モルドバ共和国、ウクライナの三か国にまたがる遺産であり、その文様は今も刺繍に、土に、そして食卓の整え方の中に息づいています。

このエッセイでは、新石器時代から現在へと渦巻きをたどり、トリピーリャを出発点に新しいホームテキスタイルを生み出したテルノーピリの工房、Koza Derezaへと至ります。

一つの文化、二つの名前、三つの国

紀元前6千年紀から3千年紀にかけて、農耕を営む人々がカルパティア山脈とドニプロ川のあいだ、約35万平方キロメートルに広がりました。中期にあたる紀元前4100〜3500年頃には、ヨーロッパがずっと後になるまで再び目にすることのない規模の集落が築かれます。現在のチェルカースィ州にあるタリャンキは約335ヘクタールに及び、およそ1万5千人が暮らしていたと考えられています。最大級の「メガサイト」には最大3千棟もの建物があり、シュメールの最初の都市より数世紀も早いものでした。

これらの共同体には、考古学者の間で今も議論が続く儀礼がありました。およそ60〜80年ごとに集落を焼き払い、建て直したのです。ルーマニア・バカウ県のポドゥリでは、13層もの居住層が重なっています。

渦巻きの言語

ククテニの土器は粘土の紐を積み上げて手で成形され、二室構造の窯でおよそ900℃で焼かれました。その彩色こそが文化の署名です。温かみのある地に黒、赤、白で描かれた渦巻き、蛇行文、S字の渦文が、ひとつの動きで器全体を包みます。装飾はリズムとして読まれます。ククテニのアンフォラをしばらく眺めていると、視線もいつの間にか一緒に巡り始めます。

土器と並ぶもう一つの表現が人物像です。小さな土偶が数千点見つかっており、その多くは女性像で、しばしば「女神」と呼ばれます。考古学者マリヤ・ギンブタスはこれらをもとに母権的な「古ヨーロッパ」説を唱えましたが、今日では多くの研究者が、用途の多様な、一部は未解明の品としてより慎重に解釈しています。少なくとも、その存在そのものは確かです。

刺繍 かたちの血縁

菱形、渦巻き、鉤、生命の樹。これらのモチーフはルーマニアとウクライナの刺繍に通底しており、新石器時代の土器から農民のシャツへと一直線を引きたくなります。研究者はこの点に慎重であり、私たちもそうです。『ウクライナ百科事典』によれば、トリピーリャの人々は幾何学文様の主要な要素の多くを発展させ、農民の文様は、太陽や豊穣、婚姻を表す菱形のような古い幾何学モチーフを、その意味が薄れながらも19世紀末まで保ち続けました。

はっきり言えるのは、その語彙が七千年を越えて響き合っていること、そして現代のつくり手たちがそれを意識的に引用していることです。この土地では布そのものにも長い歴史があります。2024年、レヘジネの国立保護区「トリピーリャ文化」では、フメリニツキー州で発見された6千年以上前の布の断片が一日だけ公開されました。

2008年にテルノーピリで創業したKoza Derezaも、この引用の伝統に連なります。同社のトリピーリャ・ラインは、同じレパートリーから生命と豊穣の象徴である鳥を取り出し、コットンの上に置きました。トリピーリャの鳥 刺繍クッションや、揃いのトリピーリャの鳥 テーブルランナーをご覧ください。ルーマニア側では、菱形と鉤がアルティツァ付きのイエの肩に生きています。このブラウスの技芸は2022年、ルーマニアとモルドバ共和国の無形文化遺産としてユネスコに登録されました。

建築 土と木、そして最初の都市

ククテニ=トリピーリャの家は、木の骨組みに粘土を塗った編み枝の壁、割った丸太の床、葦葺きの屋根からなっていました。二階建ての家もあり、外壁に赤い黄土で渦文を描いたものもあります。土器の渦巻きがファサードの大きさに広がったのです。各地の遺跡から出土した粘土の家の模型は、住人たちが自分の家をどう見ていたかを伝えています。

この技術は文化そのものより数千年長く生き延びました。ルーマニア・モルドヴァ地方の村に見られる「パイアンツァ」は、木の骨組みに粘土と藁を詰める工法で、同じ素材を使っています。2008年には、チェルカースィ州レヘジネに約100人のボランティアが集まり、共同作業「トローカ」によって、復元されたトリピーリャの家と陶工の工房に、藁や籾殻を混ぜた粘土を塗り上げました。壁の厚さは30〜40センチに及びます。

彫刻 輪の中の人物像

ククテニの最も美しい品のひとつに、「フルムシカの踊り」と呼ばれる作品があります。様式化された四人の女性像が、共通の台座の上で輪になって手を結んでいます。ルーマニア人の目には、すぐに輪舞「ホラ」として映るでしょう。

この美術の南東ヨーロッパ最大のコレクションは、ピアトラ・ネアムツのククテニ銅石器時代美術館にあります。2005年、イタリア人建築家カロル・ザニが設計した1930年代の銀行建築の中に開館し、かつての金庫室は今では考古学資料の収蔵庫になっています。ウクライナでは、テルノーピリ州ビルチェ・ゾロテ近郊のヴェルテバ洞窟が、千年以上にわたりトリピーリャの人々に使われ、土偶を含む数千点の遺物が出土しました。洞窟の内部には現在、トリピーリャ文化の博物館があります。

現代の彫刻もこの対話を受け継いでいます。2026年夏、クルジュ=ナポカのトランシルヴァニア民族誌博物館では「Cucuteni Reinterpretat(ククテニ再解釈)」展が開かれ、ルーマニア内外の陶芸家10人が、渦巻き、幾何学的な図形、天然顔料を出発点にした作品を発表しました。最優秀賞はカタリナ・レオンテスクの《Moștenirea(遺産)》に贈られ、マテイ=アレクサンドル・シミニクは《Hora Fertilității(豊穣のホラ)》でフルムシカの踊りに応えました。

インテリア 食卓の上の器

ヤシでは、伝統陶器の市が1983年から「ククテニ5000」の名で開かれています。1970年に始まったこの市には、毎年6月、コポウ公園にルーマニア全土の陶工が集い、2025年には第55回を迎えました。マラムレシュ地方のバヤ・スプリエでは、陶芸の名匠ダニエル・レシュが、高さ35センチの三本脚のテラコッタ「ククテニの壺」をろくろで挽いています。その渦巻きは新石器時代の手本に倣ったものです。

ウクライナのデザイン研究も、この文様を資源として読み解いています。タチアナ・カシヤンとオクサナ・シラによる2024年の研究は、トリピーリャのモチーフを現代のエスノデザインの基盤と位置づけ、ものを深い歴史に根づかせる方法として論じています。2008年からは、ドニプロ川沿いのルジシチウで開かれる音楽祭「トリピーリスケ・コロ」が、毎夏この同じ遺産のもとに音楽家たちを集めています。

Koza Derezaは、この文様を日々の暮らしが営まれる場所、つまり食卓とソファへと戻しました。トリピーリャのクッション、ランナー、ナプキンは、同じコレクションの婚礼テキスタイルと並びます。その中には、ルーマニアの「シュテルガル」のウクライナの従兄弟にあたる赤い婚礼用ルシュニクもあります。

共有された遺産

ククテニ=トリピーリャ文化は、今日その土地を横切るどの国境よりも古いものです。その渦巻きはヤシにもテルノーピリにも、キシナウにもキーウにも属し、今それに立ち返るつくり手たちは、プルト川とドニエストル川の両岸から同じ記号を読み取っています。だからこそBlouse Roumaine Shopは、これらの作品を並べてご紹介します。ルーマニアとウクライナの手仕事は共通の言葉を話し、その最も古い言葉が渦巻きなのです。

Blouse Roumaine ShopでKoza Derezaのホームテキスタイルとルーマニアン・ブラウスのコレクションをご覧ください。